国际叙事深耕：中国电影出海新路径研讨会
百度云链接： https://pan.baidu.com/s/n5xxv6t7ry6aRL5xT4Y644m

十月下旬的北京，一场聚焦中国电影国际叙事与传播效能的研讨会如期举行。业界领导、专家学者与一线创作者齐聚一堂，共同为中国电影高质量“走出去”把脉献策。当前，中国电影产业在经历国内市场的蓬勃发展与结构升级后，如何更有效地走向世界，提升全球文化影响力，已成为行业面临的核心课题。与会者从叙事策略、传播路径、工业标准及市场实践等多维度进行了深入探讨，形成了兼具理论深度与实践指向的共识。
中国电影家协会的邓光辉在发言中系统阐述了中国电影叙事传播需要聚焦的三大维度。首先是深耕中国场景，这意味着电影创作必须扎根于中国的社会现实、历史文脉与当代生活，从中汲取独特的故事素材与精神养分，避免叙事悬浮与语境脱节。其次是拓展传播途径，在传统发行渠道之外，积极利用流媒体平台、国际电影节展、文化交流项目等多元路径，构建立体化的海外传播网络。最后是秉持开放愿景，即中国电影的国际化不是单向输出，而是以开放包容的心态参与全球电影对话，在交流互鉴中实现价值传递。邓光辉特别强调，实现这一目标需要行业上下游协同发力，最终依靠优质内容本身讲好中国故事。

清华大学教授、中国电影家协会副主席尹鸿则将议题提升至建设“电影强国”的战略高度。他指出，提升全球影响力是“电影强国”不可或缺的标志。为此，他提出一系列具体建议：积极支持影片参与国际主流电影节竞赛与展映，系统展示中国电影的创作活力与多元面貌；巩固并深化海外华人市场这一传统优势阵地，同时通过与国际知名影视公司、流媒体平台的深度合作，有效拓展非华人市场，触及更广泛的受众群体；此外，行业需系统梳理过往成功“出海”案例的经验，并结合对国际市场的动态预测，进行更为精准的创作布局与项目规划，减少“走出去”的盲目性。
来自产业一线的代表，华人文化集团/影业的应旭珺，从制片与市场角度提出了践行“中国故事，世界表达”的四个关键抓手。第一，内容上应聚焦能够直抵人心的普遍情感主题，如亲情、勇气、正义、对美好生活的追求等，这些是人类共通的情感基础，易于引发跨文化共鸣。第二，在叙事方法上，需遵循国际通行的商业类型片规律，注重节奏控制、娱乐元素与幽默感的恰当运用，降低文化折扣。第三，制作层面必须坚守高标准的工业化与国际化流程，确保视听品质达到世界一流水准，这是参与国际竞争的技术门槛。第四，在价值观表达上，需将中国故事置于国际视野下进行审视与呈现，着力挖掘和展现其中蕴含的人类共同价值，从而获得更广泛的认同。

研讨会不仅停留在理论探讨，更对具体案例进行了深入剖析。在威尼斯电影节上获奖的影片《日掛中天》被与会者视为近期中国电影“出海”的一个成功范本。这部由辛芷蕾、张颂文、冯绍峰主演的作品，其成功经验具有启示意义。导演蔡尚君解读其创作心路时指出，影片的成功关键在于深深植根于本土的文化土壤，生动诠释了中国式的伦理关系与价值观念；同时，影片通过极为朴实、真实的情感表达方式，有效跨越了文化差异的屏障，触动了全球观众内心共通的情感弦律，实现了深度共情。这一案例证明，本土性与普世性并非对立，通过精湛的艺术转化，二者可以达成有机统一。
与此同时，新的探索已在路上。会议透露，由陈思诚执导的新型公安题材影片《神探之痕迹》正在紧张拍摄中。该片总制片人钱重远表示，该项目致力于探索主旋律题材的创新性表达，在类型化叙事、视觉呈现与思想深度上寻求突破，旨在与《日掛中天》等影片形成合力，共同为中国电影“出海”注入新的活力与多样性。这表明中国电影的国际化尝试正从个别案例向更多元题材、更新颖表达的系统性拓展迈进。

纵观整场研讨，核心共识清晰可见：中国电影的国际化之路，必须以优质内容为根本基石。这要求创作深度融合鲜明的中国内核与能为世界所理解、所欣赏的表达方式，并通过高水平的工业化制作、符合国际传播规律的叙事技巧、精准的市场策略与多元的传播渠道加以实现。其终极目标，在于提升中国电影的全球文化影响力，促进文明间的对话与理解。从对《日掛中天》的经验总结，到对《神探之痕迹》等新项目的展望，展现的是中国电影界积极面向世界、寻求创新表达的当下实践与未来方向。这条路径注定需要持续的探索、磨合与创新，但业已形成的理性思考与务实步伐，正推动着中国电影在全球银幕上书写更为精彩的篇章。