《中国乒乓之绝地反击》的制片人陈辉表示：“中国的运动片遇到了一些问题。

《中国乒乓之绝地反击》，一度被认为是中国体育类电影的一个新的里程碑，但却没能如愿以偿，在二月十七日首映后，仅取得了九千万的总票房，而造成这种情况的因素也是相当复杂的。不过，《中国乒乓之绝地反击》虽然是一部运动题材的片，但却给了很多人很大的触动，豆瓣给了7.1分，这已经是很高的评价了。

放映不顺利

竞争锐减

《中国乒乓之绝地反击》是一部以90年代初期国乒男队最低迷为背景的影片，由邓超和俞白眉执导，邓超，孙俪，许魏洲，段博文等人组成的。那个时候，瑞典正在崛起，他们的技术和打法已经超过了中国，这位铁腕的少帅在危难关头受命，他组建了一支饱受争议的男乒新军，这是一支受伤的主力，一名失意的老将，一名有着千度近视的削球手，一名没有任何比赛经验的双子星。在外界和外界的质疑声中，主教练和他的团队进行了一次重大的变革，而被认为是“五星红旗”的“五星红旗”则凭借着自己的实力，在1995年的世界锦标赛中力挽狂澜，再次获得了斯韦思林杯。

这部电影的上映并不是一帆风顺，原本是打算在2022年的国庆节档上映的，但后来就取消了。后来，这部电影被公布在了2023年的春节档，但却被推迟到了大年初三，但在首映当天就被取消了。随后，电影公司发表声明，“影片将于二月十七日进行小范围的上映，并于二月十七日进行了一次大反攻。”

所以，《中国乒乓之绝地反击》在一片复仇的狂潮中，悄无声息地退映了。有句老话叫“一浪过后，二浪过后，三浪过后”，在这段时间里，《中国乒乓之绝地反击》的表现可谓是一落千丈，在这段时间里，它的表现可谓是一塌糊涂。《中国乒乓之绝地反击》在2月17号的首映礼上，以830万元的成绩位列总票房排行榜的第4名。这个结果，在这部电影的首映日中，无疑是一种“开门红”。

票房收入

“太差劲了”

《中国乒乓之绝地反击》正式发布了一段预告片，以一段“致所有被低估的我们”为主题，点出了电影的主题。《中国乒乓之绝地反击》不但讲述了90年代初中国男乒的逆袭，还讲述了他们如何面对人生的低谷，如何在不被人看好的情况下，重新找回自己的勇气和自信。

邓超说：“我们在看着电影里的角色，回忆着他们的生活，回忆着他们的生活，面对着他们从来没有遇到过的挑战，想着怎么克服，就会发现，这段历史对我们有很大的启发，也有很大的帮助。”俞白眉说道：“在我看来，这部电影并不是在讲一个人如何成功，而是在讲一个人如何接受自己的失败，人总是要面临困难的。”

总的来说，这部电影拍得很用心，演员们也都很有干劲，观众们都说这部电影很有干劲，很有斗志。但很可惜，这部电影在首映之后并没有实现“绝地反击”，直到现在，它的票房才刚过9千万。制片人陈辉在接受采访的时候，坦言自己的成绩“远远达不到预期”，“我们拍这个片子，就是为了给中国的体育界树立一个新的标准，既要保证影片的品质，又要保证票房的稳定，同时也要给其他的体育界带来更多的希望。”

遭遇阻碍

以真人为本

陈辉说，拍摄《中国乒乓之绝地反击》的过程中，有许多的波折，“中国的运动片也有自己的难处，其中就包括有时候撤掉档期。”

《中国乒乓之绝地反击》有它的难处，也有它自己的原因，也有它自己的原因，也有它自己的原因。而且《中国乒乓之绝地反击》还必须要解决一个共同的问题，那就是当一个人的时候，剧情就会受到很大的限制，因为《夺冠》是以郎平为主角，以中国女排为主角的，在2020年的时候，它的上映时间就变得很长了，从定档到改档，从改档到撤档，从撤档到重新定档再到重新定档，从一开始的时候，大家都觉得邓超和俞白眉为《中国乒乓之绝地反击》而努力，是“勇气可嘉”的。

《中国乒乓之绝地反击》虽然也是以原型人物和事件为蓝本，但因为电影中的角色名字与现实名字的不同，给那些不知道这段历史的乒乓球爱好者带来了一定的障碍，让他们看起来索然无味，这就导致了这部电影的观影对象不够清晰，所能吸引到的观众也就那么几个，很难成为一个热门话题。

解析

仅仅是充满激情和竞争的运动影片还不够

中国的运动影片中并不缺乏好作品，但也存在着一些偶然的“灵感”，在题材和标准上都未达到一个成熟的水平。

运动影片尚未形成“气候”

孙瑜于1934年执导的《体育皇后》，被认为是中国体育题材电影的开端，而在50、60年代，《女篮5号》、《冰上姐妹》和其他几部作品，则展现出了一副竞技体育的繁荣景象；在改革开放以后，以《沙鸥》为题材的中国女子排球队取得了胜利，以《一个女教练的自述》为题材的冰球比赛，以《元帅与士兵》为题材的乒乓球比赛，表现出了不畏艰险，为国争光的竞技精神；21世纪之交，中国的运动影片对运动员的精神进行了更深层次的发掘，比如《一个人的奥林匹克》、《破冰》等；最近几年，运动片的类型变得更加多样化，也更加倾向于商业，比如《激战》，2013年拍了一部《激战》，2015年拍了一部《破风》，彭于晏拍了一部单车类的电影，但并没有取得太大的成功。2021年的《超越》，请来了苏炳添作为郑恺的陪练，却只拿到了一亿四千万的票房，而《我心飞扬》则是以冬奥会为主题的，不管是票房还是口碑，都很一般。

到目前为止，《夺冠》仍以8.36亿的成绩获得了运动类电影的最高票房。根据《猫眼》专业版的统计，《体育》在中国历史票房排行榜上，只排在126名，这说明，体育片还没有真正的“气候”，没有发挥出它的巨大潜力，也没有发挥出它的商业价值。

可以进行更深入的解释

竞技类的游戏，必须要打破这个局限，打破这个局限，打破这个局限，就像《中国乒乓之绝地反击》，在让人热血沸腾的同时，也要克服重重困难，在最后关头力挽狂澜。

而运动片，除了激烈的竞争与激情，还能有更深层次的诠释。印度影片《摔跤吧,爸爸》曾在中国首映就创下了票房神话，它是一部将个人理想、父女亲情和社会议题两性平等结合起来的影片，展现了一个贫困少女如何靠摔跤来扭转自己的人生。获奥斯卡金像奖的《洛奇》，不仅是一场拳王的表演，更是一场关于一位永远向现实让步的普通人如何把握机遇，实现自己生命价值的感人故事；2004年度奥斯卡金像奖《百万美元宝贝》以女性拳师的生命为主线，对人性进行了更加深刻的探讨：选择，原谅，坚持，放弃；《点球成金》被认为是“最佳棒球片”，它将数学和智力融合到了一起，成为了一部智商超过130的社交类喜剧，它打破了传统的竞赛模式，体现了一种“一场比赛，胜负并不重要，重要的是你怎么做”的理念。

应该是“天然魅力”吧？

就像宋方金说的那样，“运动是武术，运动是文艺，一文一武，相辅相成”，所以，运动片应该有它的“天然魅力”，要想扩大运动的范围，就必须要有“爆款”作为开路先锋，让运动片走进大众的视线。

导演范立欣也认为，想要让体育片更好的融入到主流的影视市场中，就必须要有一个良好的发展势头，要有一个真实的社区文化，要有一个真实的球迷文化作为反馈，还要有更多的大胆的尝试，才能让体育行业变得更加火热，从而推动体育片的发展。