《敦煌女儿》是上海沪剧院，敦煌研究院，上海广播电视台，上海新文化影视公司联合制作的一部大型沪剧，由滕俊杰导演，茅善玉担任演员，日前公布了一则预告片。这部影片是根据原版舞台戏剧《敦煌女儿》改编而成，以影片的韵律与镜头表现手法，讲述了樊锦诗等一代又一代文人在保护敦煌文化、用自己的一生致力于将敦煌文明传播到全世界的历史。

本片以“莫高精神”演绎“沪剧精神”，用原创的手法书写了上海文化发展的新的一页，为上海文化发展奏出了一曲新的时代赞美诗。上海戏剧《敦煌女儿》将于8月8号在国内首演。

在首映预告片中，茅善玉樊锦诗打着手电筒，将莫高窟照得一片通明，然后被洞中静坐的大佛所感动，热血沸腾地与敦煌守护者常书鸿（凌月刚）来了个“三击掌”，以示对敦煌的维护之心。樊锦诗立下誓言，用自己的生命守护着自己的儿子，她与丈夫在不同的地方生活了十九年，她孤身一人，顶着风沙，顶着漫天的黑夜，顶着沙漠，顶着黑漆漆的山洞，为敦煌文物的保存和保存做着工作。时过境迁，年过花甲的樊锦诗面对经济浪潮，在旅游发展和文化保存之间寻找一条“中间道路”，并提出“莫高窟数码陈列馆”的设想，为敦煌文化注入新的活力。

电影中，樊锦诗从满头黑发到华发，用自己的行动向观众传递着“固守沙漠、不畏艰险、不畏艰险、勇于创新”的“莫高精神”。

以樊锦诗为首的莫高窟人，也以其顽强的意志，为敦煌敦煌文化作出了重要的贡献。敦煌研究院原院长常书鸿，由于一次偶然的机会，读到了《敦煌石窟图录》，受到了极大的感动，于是决定回国，开始敦煌美术的研究，当时他已是巴黎著名的画家；“大漠隐士”段文杰，在沙漠里扎根六十年，自1946年起，以抢救的方式恢复和复制敦煌壁画，在他的工作中，复制了360余幅敦煌壁画，并完成了莫高窟的完整数字，创造了一个没有被打破的纪录；彭金章和他的妻子樊锦诗在异国他乡生活了数年，最终放弃了武汉大学的考古系，在事业最鼎盛的时候，在敦煌白手起家，七年内，他带领团队完成了北山洞的六次考古，将北山洞的文化瑰宝重新挖掘出来。

影片以樊锦诗的故事为主，讲述了一群知识份子，不畏艰辛，为理想而奋斗的故事，讲述了他们为了敦煌而奋斗的故事，他们的坚持，让“敦煌之于中国，敦煌学之于外国”的故事，让敦煌学之于中国，敦煌之于国际。

《敦煌女儿》，是茅善玉和他的团队，经过十年的精心创作，是一部写实的戏剧，它以一个新的角色，以一个新的角色，向人们展示了一个新的时代，一个新的上海戏剧的美学。而《敦煌女儿》，则是对舞台剧本进行了进一步的完善，努力与影片的语言节拍、镜头表现相吻合，经过了这么多年，才在今天与大家重逢。这部影片先后获得了第三十五届“中国电影金鸡奖”的“最佳戏剧片”、“2022中美国际电影节”的“最佳戏剧片”、“第5届中国戏剧片”等多个奖项。

为更好地再现樊锦诗在敦煌的踪迹，茅善玉在这些年里多次到敦煌去做了几次见面会。“直到现在，我还清晰的记得，当我第一次来到敦煌的时候，我被吓了一跳。穿越茫茫戈壁滩，莫高窟奇迹般地呈现在人们面前。虽然墙壁上有黑色的痕迹，但上面的壁画，却让人叹为观止，说明了中华文明的伟大，如今，它也成为了世界的一部分。”也正因为这种亲身经历，茅善玉对于樊锦诗在敦煌的人生感受更加深切，才能写出如此动人的作品。此外，剧组还克服了气候、环境等诸多不利条件，进入了沙漠，前往了敦煌研究院，三危山，九重楼，石窟等地，以最大限度地再现了莫高窟的美丽，以及一代代敦煌人对敦煌文化的热爱。