流式点播的竞争、新冠疫情造成的恐慌、大型制片厂的创意萎缩、短视频塑造了新的视觉经济，以及我们能在电影院里看的影片的命运和前景，从来没有像现在这样阴郁。这场危机引发了思维的转变，有些人选择了科技，有些人则选择了回归，从个人和时间的记忆中，寻找自己对影片的热爱。《造梦之家》是史蒂文·斯皮尔伯格的代表作。

斯皮尔伯格虽然已经七十多岁了，但这还是他第一次讲述自己的经历，这是他第一次在电影节上发表自己的作品，这也是欧洲导演们第一次选择的主题。斯皮尔伯格选择了在这个时候谈起自己和电影的缘分，这是一种发自内心的真诚和真诚。

对于这部似乎没有“粉黛”，平淡如水的自传，该怎么评价呢？这是一件非常困难的事情。斯皮尔伯格是影迷们心目中的佼佼者，他曾经获得过奥斯卡大奖，《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《夺宝奇兵》、《侏罗纪公园》、《头号玩家》。不过，《造梦之家》并没有给斯皮尔伯格打上“大片导演”的标签。这部自传的画面很柔和，一段感人的家庭视频，带着作者的口吻，与全球电影市场上流行的私人视频风格相呼应。斯皮尔伯格在影片中采用了一种个人化的方式，讲述了公山姆·法贝尔曼1952年到1965年间的成长历程，讲述了他从“触电”到痴迷于家庭、业余视频的创作，最终进入了影视圈。“法贝尔曼”家庭的庇护所，父母的婚姻，犹太人的身份，孩子们和成年人的矛盾，疯狂的艺术和变幻莫测的生活，这段视频就像是斯皮尔伯格的一封信，饱经风霜，饱经风霜。

做一个”塞席尔 B.斯皮尔伯格”

斯皮尔伯格一直把他的想法追溯到他的孩提时代，包括《造梦之家》。电影以斯皮尔伯格标志性的横摇长镜头开场：好莱坞风格电影大师塞席尔. B.戴米尔的新作《戏王之王》于1952年1月10日公映，法贝尔曼一家人在新泽西州电影院门前排队。在影片上映前，家长们从不同的角度描述了他们对影片的看法，试图让孩子们不再害怕“巨人”：爸爸伯特用工程师的观点来解释，影片是一秒二十四个画面，而妈妈米蒂说，电影是一场难忘的梦。理性与情绪的纠缠，影片的双重性质，火车与火车的碰撞，都吸引了山姆的注意。