泰坦尼克号上的露丝，究竟是哪位蓝皮肤的纳美人？”

《阿凡达:水之道》（以下简称《阿凡达2》）在十二年后为中国观众带来了一次视觉盛宴，但同时也让很多人产生了疑问。虽然票房突破了11亿，但很多人还是有这样的疑问。

在电影的最后，温斯莱特出演了罗娜尔，她是一位来自于珊瑚岛上的纳美族的女领袖。

在《曼达洛人》的首部电影中，主角佩德罗·帕斯卡在整个演出过程中都是带着头盔的，他的声音和肢体语言都是由他的声音和肢体来完成的。

国内电影和电视剧中，也有类似的不露面的情况。徐峥在《疯狂的外星人》中扮演的外星人、梁家辉在《智取威虎山》中扮演的“座山雕”等荧屏人物，都戴上了“面具”。

N种不露面的演出

“估计大部分人都不认识她，因为她的容貌和她的容貌完全不同。”

在接受1905电影采访时，他在中央戏剧表演系工作了20年，肖战和陈晓，现在是杨旭演员工作室的创办人，杨旭这样说道。而后期人物的形象和演员的真实面貌有很大的差异，这也是造成大部分人“脸盲”的主要原因。

当前，影视作品中不露面的演员有两种类型：

一种是以《阿凡达2》为代表的，通过对真实人物进行剪辑、剪辑和特效的改造；第二种是《智取威虎山》，演员通过特殊的化妆技术，主要通过眼睛、声音等身体特点来实现。

卡梅隆在电影领域被公认为科技“狂人”。他的电影，很多时候都是高科技的，包括《阿凡达2》。

在电影制作过程中，每位演员的头盔上都装有小型摄像机，用以捕捉演员们的脸部表情。虚拟摄像机将演员的 CG人物和周围的场景实时地呈现出来，以供导演参考。

“随着技术的发展，各种技巧的运用也越来越精确，这就需要演员将人物的身体和表情表现得更加逼真，只有这样，后期的视觉效果才能更好地展现出来。”杨旭承认，《阿凡达2》中的特技合成人物演技的高水准，是因为他自身的演技。现在的技术，对演员的演技要求越来越高。

梁家辉在2014年上映的电影《智取威虎山》中扮演的“座山雕”成了该片的亮点。很多人都是通过演员名单，认出了他的身份。梁家辉最初的时候，每一次的特效化妆时间都是3个多小时。

在这样的环境中，演员们怎样表现得更好？

首先，演员们必须经过多次的尝试，才能正式开始演出。如有妨碍演出的道具，应立即与有关单位联系，并作出相应的修正。

“不能更改的话，就要多加练习了。训练的时候，就是为了让演员们习惯这种情况，直到他们穿上衣服，融入到他们的身体里。”杨旭凭借着丰富的演技，很快就学会了如何应对这种情况。

另外，在某些极端的情形下，有些电影只采用演员的身影、背对镜头，以达到不露面的效果。这就是光替、手替等职业的诞生。

哪一种更难的是不露面的表演？

豆瓣评分为8，国内影市的票房突破了十亿，这是何等的惊人。《阿凡达2》的视觉效果得到了广大观众的认可。

经过整理，可以看出，这些不露面的演员，一般都是在科幻电影中才会出现的。《疯狂的外星人》、《独行月球》、《阿凡达2》等外国电影，都是这方面的典型。在这类电影中，有些人物的形象是从一开始就注定要用一种特别的方法来表现的。

什么是不露面的表现更困难？

“我认为最难的就是，这个角色不能用自己的身体，只会用自己的声音来表现。”杨旭说道。在表演系统中，声乐和肢体是演员在塑造人物的过程中最重要的两个媒介。他觉得，如果只凭声音来塑造人物，就等于是折断了一只翅膀，这是何等的困难。

动画片是以声学人物形象为主要内容的，其制作的难度一直很大。这种类型的作品，除了要对人物的基本设定保持忠诚之外，还要运用语言的艺术来使人物的形象更丰满、更有层次。

在演出媒介有限的情况下，最关键的是要把握角色的心理，深入挖掘角色的情感诉求、成长经历、人生三观。通过这种方法，演员可以从人物的内心中提炼出具有典型特征的外在表现手法，使人物个性鲜明。

“梁家辉《智取威虎山》的时候，虽然在眼睑上加了点特技，但他的眼底却没有任何的变化。“这也让我们明白了一件事，一个演员在扮演一个角色的过程中，需要的是对人物的心态的理解和理解。”杨旭觉得，服装只是作为一种辅助，并不是主要的。如果演技太过依赖外部的帮助，那么演员就不可能成为一个有灵魂的人物。

梁家辉也曾经在一次访谈中说：「这只雄鹰现在就在我的体内，而非我的对面。我现在还在梁家辉的座位上，不过等我化完妆、换了戏服，我就到了威虎山了。”

不管什么节目，一场精彩的演出，都会让观众忘掉这个角色。一个演员，最后的任务就是变成一个完整的人物。同时，观众也很乐意将这样一部电影和电影中的人物结合起来。