《涉破愤怒之海》：浩渺海底，匿藏何人刺刀？
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因为轴的存在，狠才随之诞生先从导演曹保平谈起。曹保平一直以来都是一个被贴上“狠人”标签的导演和编剧，但在“狠人”之下，他的底色却是内外兼修、文武双全。
回顾曹保平过往的电影作品，《光荣的愤怒》《李米的猜想》《烈日灼心》等，这些作品不仅在文本上具有强大的文学化表达，而且在形式上也呈现出强烈的视觉冲击力，给观众带来即时震撼和长时间的感叹。仔细观察这些作品，会发现曹保平永远在刻画“轴人”，他用辛辣的笔触勾勒出那些在社会规则中冲突，在社会压力下扭曲变形的人物形象。

例如，电影《追凶者也》中的萍水相逢的落魄三人组，在追逐个人利益和金钱欲望的过程中堕落为杀人不眨眼的囚徒。而在电影《狗十三》中，李玩不仅有个性，也有愤怒，她通过挣扎和反抗东亚父权制家庭的压迫，带有几近癫狂的抵抗，努力成长为一个独立的个体。这两部电影中的每个角色都是一个镜子，通过镜子反射出人性和社会规则，成为这些电影最强大的内核。
而现在，曹保平的新作品《涉过愤怒的海》中，他的狠劲儿又展现在哪里呢？

首先，在观看体验方面，电影运用大量的特写镜头、主观镜头和晃动的运动镜头，将观众的注意力直接吸引到电影场景中，给观众带来强烈的“在场感”。例如，影片中的一场车祸戏，周迅饰演的景岚几乎被压在车底下，躺在地上，随后的镜头都以颠倒的姿态展现，让观众代入景岚的绝望和无助中，亲眼目睹黄渤将她的儿子从车里拖出来，身体踩在她的胸口，消失在漫天雾雨中。这种强烈的在场感让观众很难从镜头和角色传递的情感中脱离，使观众的情绪与银幕紧密捆绑在一起，与场景同体验，与角色同呼吸。
其次，从人物塑造角度来看，《涉过愤怒的海》中的主要角色都具有鲜明、极致的特点。黄渤饰演的老金是一个追缉弑女凶手的父亲，他像愤怒的公牛一样，用尖角不断拓宽愤怒的边界；景岚则像一只母狼，敏锐地嗅出危险气息，保护自己的孩子和领地。这两个近乎绝望的父母都在为自己的孩子争取公正，并希望为他们争取更多的生存空间。当两者的气场相互碰撞时，一场不顾一切的亲情战争就此展开。

在人物刻画的细节上，曹保平不仅深度描绘了父母的愤怒和疯狂，还对年轻演员进行了精心培养。周依然饰演的娜娜是全片的起点，她是一位极度缺爱、行为异常的女孩。她和《狗十三》中的李玩很相似，为了得到爱而伤害自己的身体，累积着伤痕，也伤害了自己的灵魂。在电影首映礼上，一些观众注意到周依然在自己的路演服上划了几个口子，起初他们以为这是暗示电影中娜娜身上的17道伤口，但周依然淡淡地笑道，这些伤口更像是导演在她心中挥下的一把刀。因此，愤怒进一步升级，在观众看完电影后，他们发现他们内心涌起的愤怒已经找不到出口了。这让人们开始寻找自己内心的魔鬼。
总之，曹保平的新作《涉过愤怒的海》延续了他在过去作品中对“愤怒”的诠释。虽然有观众对电影的最终复仇结果表示担忧，但电影实际上教会了观众的并不是寻求和解或一味寻求复仇，而是挖掘自己内心的魔鬼。该片将在11月25日上映，让我们一同走进影院，涉过一片愤怒的海，体验其中的暴力、张扬、反省和迷茫，寻找一片飘飘荡荡的浮叶，在寂静无声的啜泣中找到宁静。