《八仙!》热映引爆国潮,传统神话焕发银幕新魅力
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“八仙过海,各显神通”这句老话,打小儿就刻在咱脑子里了,可要是真问一句,八仙到底是哪八位?他们成仙前是干啥的?又是怎么凑到一块儿去的?估计不少人得卡壳。最近上映的动画电影《八仙!》,瞅准的就是大伙儿这种“熟悉的陌生感”。电影没去神话里找素材,反而另辟蹊径,把镜头对准了八仙还是凡人的那段日子——八个来自天南海北的普通人,机缘巧合凑到一块儿,盘下一间破道观,开始装神弄鬼。本想图口饭吃,结果误打误撞,真就一步步踏上了行侠仗义、护佑百姓的野路子。
这设定一听就带劲儿。前半段,喜剧包袱像连珠炮似的往外蹦。你想啊,这八个假神仙,各自揣着小心思,有人想发财,有人想逃债,结果赶鸭子上架,被老百姓当成了真神仙供着。反差越大,笑料越足。但人家导演牟正洋说了,这些笑料不是硬凑的,全是为了人物成长铺路。就拿主角钟离权来说,这哥们儿长得魁梧挺拔,美髯飘飘,一副江湖大侠的派头,可实际上他坚守本心,重情重义,硬是把师弟吕洞宾也给带上了正道。吕洞宾呢,温润正直,认死理儿,那句“拯救苍生,一点也不蠢”,既是说给片中人物听的,也是冲着银幕外的观众喊的。还有何仙姑,电影里她不再是传统印象里柔柔弱弱的仙女,直接成了个飒爽女侠,一身衣裳绣着荷花纹样,果敢利落,那股子自立自强的劲儿,特别招人喜欢。铁拐李则成了个“毒舌”老市侩,张嘴就是市井生存智慧;韩湘子的乐器不离身;曹国舅透着股贵气和憨厚;蓝采和天真烂漫;张果老还是那个风趣老头,倒骑驴的经典元素也保住了。一群人各有各的毛病,各有各的盘算,跟咱普通人也差不太多。

真正让人捏把汗的,是电影后半段那场硬仗。八仙这会儿还是肉体凡胎,半点法术没有,可他们的对手是谁?那可是公认的战神杨戬,武力值拉满。硬碰硬纯粹是送人头,于是主创团队设计了“智取”的路子。镜头特别有意思,死死跟着杨戬的视野走,让他看着这八个凡人,拿着各自的家伙事儿,拼了老命往上冲,那姿态谈不上优雅,甚至有点狼狈,但透着股子决不后退的狠劲儿。这种视角一换,观众的心就跟着揪起来了,团队协作、民间智慧,全在这一攻一守里展露无遗。情感也在这时候开始升华,前面铺垫的兄弟情、信任感、关键时刻的互相托举,全在结尾的反转里爆发了。
电影的美术设计也是一大看点。为了还原那个让人心驰神往的蓬莱仙境,主创们翻遍了古籍。参考《太平广记》里“兹地有缘方得一到”的记载,把蓬莱设定成有缘人才能踏足的地方;又从《玄中记》里找灵感,让四只巨鳌驮着仙岛漂在海上。最绝的是,他们没有把蓬莱搞成一个完全脱离人间的仙气飘飘之地,而是想象它历经千年,变成了一个有着交通系统、甚至还有“神仙管理局”的海上仙城。神仙也打卡上班,也得处理日常琐事,这脑洞一开,古老神话瞬间接了地气,烟火气裹着仙气,新奇又亲切。

其实,这种改编路子不是头一回了。《哪吒之魔童闹海》也好,那些层出不穷的神话动画也罢,都在证明老祖宗留下的故事宝库有多深。关键是怎么挖,用现代人的视角去重新理解和讲述,让几百年前的价值观跟当下的生活产生碰撞。《八仙!》这片子,从成都到北京、南京,上千人的剧组折腾了好几年,把散落在古籍、年画、戏文里的碎片一点一点拼起来,最后用动画的形式呈现在大银幕上。咱看电影图啥?不就图个乐呵,然后在乐呵过后,心里能留下点东西吗。