《功夫女足》剧场版HDR密码中英双字mkv磁力链接
百度云链接： https://pan.baidu.com/s/n5xxv6t7ry6aRL5xT4Y644m

电影散场时，灯亮得特别快，刺得眼睛发涩。旁边几个大学生边走边吵，说特效真带劲，那个用太极拳守门的大姐太酷了。可我斜前方坐着那几位，一看就是三十好几的人，眼眶泛红，嘴里却不饶人，骂骂咧咧讲星爷又拿老一套来骗人眼泪。这大概就是《功夫女足》的劲儿，它能让不同岁数的人在同一间放映厅里，各自尝出不同的味儿来。

故事说白了也不绕弯子。“至尊无敌杯”足球赛马上要打了，一支要啥没啥的女子队伍凑在一块儿，里头有混日子的，有被生活锤得没了脾气的，还有那种连球鞋都穿不起的穷姑娘。她们的对手，不是嗑了药就是使阴招，裁判的哨子长在人家那边，赞助商的钱包随时能飞走。这群姑娘呢，真本事就一样，会点三脚猫功夫，外加一股子说什么也不撒手的犟劲。

就是这套路，周星驰玩了几十年，可你还真就坐得住。阿九那个队长，被对方使“狮吼功”震得飞起来，后背硬生生撞在门柱上弹到地上，爬起来嘴里还念叨“没事没事，我接得住”。就这么一句台词，我突然想起《喜剧之王》里的尹天仇，被人揍得鼻青脸肿，还非要跟人强调他是个演员。你说这是不是同一个魂？周星驰拍来拍去，拍的都是那些被踩到泥巴里还梗着脖子不肯认命的家伙。只是这回，那群家伙换成了踢球的姑娘。

特别有一段，雨夜里的训练戏。球场是老的，坑坑洼洼，姑娘们在泥水里滚成一团，传球接球，硬是把足球踢出了武侠片那种感觉。她们没有大数据分析，没有高科技球鞋，就靠一套“伏虎罗汉拳”来带球过人，笨是真笨，可那股认真劲儿又让人心里发烫。那一刻我才明白，周星驰压根没想拍什么足球，他是在拍那种你明知道打不赢却不打不行的日子。当年《少林足球》血气方刚，小伙子一腔热血往上冲；这回的不一样，多了一层软乎乎的韧劲，那是女人才有的那种，被生活反复捶打却还能咬牙站直的劲儿。

但要说这电影没毛病，那也是睁着眼说瞎话。网上骂声一片，什么炒冷饭、女版少林足球、特效晃眼剧情硬，这些话不全是气话。最大的问题在于，这故事的底子全建立在“功夫万能”上。反派个个蠢得冒泡，阴谋写在脸上怕你看不见，每次到绝境了，就来一招突然顿悟的功夫翻盘。决赛最后三分钟，女主愣是琢磨出一套混着太极咏春还有广场舞步的脚法，逆转赢得莫名其妙。这种收尾，就像喝汤喝到碗底发现有个豁口，心里多少有点膈应。

更让人犯嘀咕的是周星驰这个人本身。外界说他好，说他不好，全是围绕他那张嘴脸转的。听说拍戏现场，他把年轻演员骂哭好几回，一个镜头拍三天。这回没有吴孟达了，也没有一个能接住他无厘头节奏的老搭档。新来的几个姑娘都挺卖力，可给人的感觉就是太使劲了，老想着学他那种疯劲，反倒把自己弄丢了。网上有句话说得挺绝，说《功夫女足》就像一首失去了原唱的顶级卡拉OK，伴奏是原版，配器更高级了，可拿起话筒的人，终究不是那个味儿。

可偏偏有一幕，又让人心脏揪得紧紧的。球队要散了，老教练拍着满身伤的女主，叹口气说，算了，你压根不是这块料。就那句话，镜头对着女主的眼睛，那双眼睛里的火气不是愤怒，是那种憋了几十年没出头的委屈。我记得周星驰年轻时候的事，在清水湾老楼里主持少儿节目，每天晚上对着空楼梯喊李小龙的“啊哒”，跑龙套跑到背景板里还得拼命换表情，就为了多一秒镜头。报纸上写他只配做儿童主持，他拿剪刀剪下来贴在墙上天天看。那本《演员的自我修养》搁在枕头边，是他的执念，也是他身上永远拔不出来的一根刺。

所以当他再也不亲自下场，只站在场边叼着棒棒糖插科打诨，把最后的“如来神掌”选择权交给年轻一代的时候，我忽然觉得，他其实是知道自己的。他不再非得自己扛着拯救世界那杆大旗了。这是交棒，也是一种认命的坦白。他花了半辈子教别人怎么把丢掉的东西找回来，可到了这把年纪，他自己也明白，有些东西丢了，就真的找不回来了。

走出影院的时候，夜风灌进领口，我总惦记着《大话西游》里那句话，他好像条狗啊。以前听着像骂人，现在回过头才咂摸出味道来，那说的不就是我们每个在生活里折腾得灰头土脸，还舍不得丢掉那点体面的普通人么。周星驰这回没能稳稳当当接住二十年前踢过来的那只球，那记“如来神掌”落地的时候晃了一下，可那又有什么所谓呢。在每个人脸上都戴着精致面具过日子的今天，还有人愿意跌跌撞撞、满身泥土地冲你喊一声“努力，奋斗”，已经算得上是这年头最稀罕的浪漫了。

那件旧衬衫，扎得慌，可到底还是有人，把它好好披在了我们肩上。